中国瓷器仿古已有数百年历史，早期乃希望向古人致敬，但亦有人鱼目混珠，因此买家必须加倍小心。若想认识瓷器，博览藏品是无二之法门；由于市场混乱原因，很多藏友不相信专家， 又不会识别哪些专家是真是假，那么就需要自己先去懂的鉴定知识和经验，从而能够判断出一些所谓的专家讲的是真话还是假话！
不妨去参加各地知名拍卖行举行的拍卖预展，认识不同类型的中国瓷器，由于拍卖行能让藏家亲身接触瓷器，因此在很多方面也比博物馆更胜一筹。藏家能藉此更近距离地了解瓷器的触感、重量与彩绘品质。只有近距离的接触到各种振国瓷器之后，就会了解到瓷器珍贵特点，看得多了，自然也就会了。
藏家往往要花上多年时间，才学懂分辨瓷器的真伪。阅读参考书籍有助掌握基本知识，但若能请教专家意见、多加发问，自然事半功倍。份属自己的专业领域，专家当然乐意分享心得。注意不要去听一些在卖货的人给讲的鉴定知识，带有目的的教学往都是居心不良。
元 青花模印赶珠云龙纹高足杯
口径 11.4 公分
估价：2,500,000 - 3,500,000 港元
高足杯为酒器，是元代最流行的器型之一，同时是迎合蒙元马上游牧民族嗜酒习俗的见证。其高足设计受马背上游牧民族常用带有修长把柄之酒杯而来。随蒙古统治者入主中原，逐渐适应中原农耕社会的生活方式，高足杯的器形亦得以保留，并进一步发展出高足碗、高足盘等盛放果实的器皿，明代御窑瓷器亦有沿用。
不要将购藏艺术品完全视为投资，便不会因此产生心理落差、感到失望。建议购买在您的预算之内、品相最为出众的藏品。所谓“千金难买心头好”，藏品首先应当为自己钟爱，方才入手。初入收藏圈时要少买多看，多学，出手买时尽量买些小价位的，路要一步一步的走。
估价：4,000,000 - 6,000,000 港元
永宣二朝，观音造像诸式多变，足证观音信仰在明初之盛。此永乐观音坐像，执莲持瓶，沿取唐时已见风行之态，澄心悦目。此尊鎏金像，虽见喜马拉雅地区塑像艺风的影响，此式之观音像在西藏却并不普见，似乎永乐宫廷佛像风格之倡导者，并未受西藏当地佛教风俗之影响。
釉彩随时间演变不断发展。举例来说，万历年间（1573-1619）流行五彩瓷，而至十七世纪及康熙年间（1662-1722），釉彩则在此基础上发扬光大，当中以绿彩为主，配以蓝彩、红彩、黄彩和黑彩。
粉彩以显色的玫瑰红著称，在1720年代传入中国，被陶瓷画师广泛使用。在制珐琅彩瓷时，瓷胎不施透明釉，色彩范围更加广阔，可任意调配更丰富的色彩。在十八世纪，釉彩技术越发成熟，更见证红釉和炉钧釉等不同釉彩的诞生。每个时期都有自己的特点，当你了解到这些特点之后，遇到心仪的瓷器就能辩出年代，风格，从而做到有效收藏，快乐收藏！陶瓷制作遍布中国各地，其中南北方瓷窑生产的器皿和釉色则大有不同。例如，在宋朝时期（960-1279），浙江西南部的龙泉窑和陕北的耀州窑均盛产精美青釉陶瓷，但两窑的青瓷釉色有别。龙泉釉常呈现较暖的蓝绿色调，而耀州釉则呈偏橄榄色。
宋代钧窑瓷器采用迷人的蓝釉，饰以抽象的紫斑。德化窑以白釉和乳白釉闻名，十七世纪明末的德化瓷器仍以乳白色为主，至十九世纪则变成象牙白色和白色。于明朝时期，中国南部的景德镇瓷窑则出产最多优质青花瓷。瓷器底部的切割、抛光和上釉方式，历朝历代皆有所不同。包括胎釉结合处的火石红是否自然，还是人工做旧。而这对测定年代和鉴定真伪帮助极大——尤其因为伪造者无法能时常将每个细节做至天衣无缝。当他们没有可参照仿制的原始实物时，只可依赖拍卖目录或书籍中的相片，然而这些相片并不常显示瓷器底部。所以一定要去通过细微的观察去判断一件瓷器的真伪，毕竟现在的造假技术也是相当之高。数世纪以来，青料这装饰元素经历演变万千。例如，十五世纪青花瓷的一个特色，乃经过烧制后的钴蓝色会集中在积釉处，从釉面冒泡，再变成深黑蓝色。这不经意间赋予了瓷器质感活力，以及鲜明的视觉效果，故在十八世纪备受推崇。
明成化 青花缠枝番莲纹玉壶春瓶
高 30.3 公分
估价：9,000,000 - 12,000,000 港元
来源 :
陈玉阶收藏
香港佳士得2013年5月29日，编号1936
明成化青花瓷器，极其珍罕，如此硕大立件，更无同例者可作媲美。成化瓷器胎质、纹饰，特点鲜明。本品玉壶春瓶，胎体细腻纯净，造型、纹饰展现前朝之风。其釉面丰腴莹润，干净如玉，
滑不溜手，虽富光泽，宣德朝瓷器特有釉光已不复见，质感柔美仿如当朝宫碗，更见玲珑优雅，独特超群。本瓶纹饰绘画自俐落，反映了时代及审美观的演变。十五世纪中叶，进口钴料枯竭，御器厂开始采用国产钴料「平等青」。「平等青」又称「陂塘青」，产于今江西乐平一带。平等青料因含铁量较少，所呈之色温润淡雅，清澈明亮，正如本器之釉色，发色稳定，纹饰细节浓淡得宜，层次分明。
瓷器的形状亦随时间演变。譬如宋代陶瓷常以大自然为灵感，采用枝叶图案。
中国陶瓷也以其优美的比例而闻名。一个看起来不成比例的花瓶或碗，代表其颈部或口沿已被磨平。
在15年前，藏家只接受官窑及品相完好的瓷器，但藏家如今也会考虑经修复或有幼细裂缝的瓷器。陶瓷的品相是否可以接受，取决于它是否出自皇室御制，以及其制作时期。例如，十七世纪制造的非皇室御制瓷器——如克拉克式瓷盘——其底部或许可看见因焙烧技术未够成熟而引致的一些砂痕或尘。此情形下，两种瑕疵皆可接受。然而，类似瑕疵不应出现在十八世纪的御制瓷器上，因为当时的焙烧技术已大有改进。
本瓶作梨形，通体起棱，身似棱瓜，口足外撇若海棠绽放，其线条柔顺可人，由两模分坯垂合而成，为宋朝罕见制瓷之法。贯承宋廷质朴古雅之极简审美情趣，非灵巧精湛之技艺不能致。青釉厚润，绿中泛蓝显静穆，诚宋代龙泉窑佳例。此瓶自1988年伦敦苏富比拍卖后隐身私人典藏，三十多年后才复现艺术市场。
年款记录瓷器制造的朝代及当时君主的名号，常见于为帝皇及皇室御制的瓷器。不过，藏家不能单靠年款判断瓷器的制作年份，因为年款容易复制或伪冒。书写底款的方式也有很多种，字体，笔触都很重要。小编建议也可以去景德镇逛逛，多看看。 
