要能在古玩市场的茫茫大海里寻找到有价值的古瓷器、古玩，不经磨难，不历练出一双目光如炬的“慧眼”，是很难识别的。
而且由于历代传统文化的推崇，中国历代都有文物仿造，
到现今作伪手段不断翻新、提高，利用高科技制作的古玩，
连很多行家都会上当。
那么，初涉收藏界的朋友应该从何下手呢?
第一招：富有美感。
艺术性越强的瓷器越值得收藏。
古代的瓷器，特别是官窑瓷器的制作都是不顾成本，追求最高端的艺术效果，因此好的古玩无论从造型、工艺、色彩、图案等各方面都具有极高的艺术审美价值。
因此，选择收藏瓷器，首先就是要选在视觉上能给人以较高审美享受的。
从另外一方面说，收藏最基本的就是要带给人精神上的审美愉悦感。
如果非常喜欢一件瓷器，哪怕不是真正的古玩，能带给人很高的审美愉悦，也是一件美事。这样的收藏能让自己获得快乐。抱着这样的心态去学习收藏，会让学习的过程更轻松和自在。
第二招：用手指弹器皿，听其声。
此招适用于大盘子、大碗之类的较大体型的瓷器。一只手悬空托住瓷器底部，另一只手用手指轻弹瓷器边缘。若是好的古瓷器，你将听到如钟声一般悠远悦耳的声音，而且余音袅袅，回旋声将持续很久，非一般瓷器可比。
别小看这简单的二招，要真正的活学活用，要经历大量的实战体验，同时还要不断地学习，这样才能有真正的收获。
学习收藏，一定要熟知历史知识。
每件器物的材质、绘画艺术等都有它的时代特征。
当你对那些重大时代的背景、典故、人物乃至技术工艺能力都了如指掌的时候，你才能发掘到古玩真正的价值所在。
而且很多声名显赫的知名古玩所具有的收藏价值，也都是依靠独具慧眼的收藏大师所发现的。
在瓷器方面，目前最为藏家欢迎的是宋代五大名窑，
明代成化、永乐、宣德等年代的瓷器，
清代最精的则是雍正年间、然后是康熙和乾隆年间的，
这些年代产的瓷器也是历代藏家所追求的。
那么如何来辨别古陶瓷的年代呢?
古陶瓷鉴定是一非常复杂而又综合的技术，要掌握它，需要下一番功夫。
有能力的鉴定师都要对中国几千年各地陶瓷的生产了如指掌，
才能从胎质、釉色、造型、纹饰、款式甚至重量等方面作出准确的判断。
而对初学者来说，可以通过掌握一些古陶瓷的鉴别方法，继而循序渐进地来掌握诀窍。
简单地说，就是要根据各期陶瓷胎质、釉色的特点来判断。
一般来说，从胎质、釉色可以看出其年代和窑口。
例如，距今2500多年前的战国时代的青釉瓷器，又称原始青瓷，是青瓷的低级阶段，其胎为灰白色和灰褐色，胎质坚硬，瓷化程度较高;其釉色青，釉层较薄，厚薄不均。
这是因为当时采用沥釉方法进行施釉的缘故。
五代时的釉色为天青色。
据传说，五代后周柴世宗指雨过天晴的天空，对向他请示御用瓷釉色的官员说：“雨过天青云破处，这般颜色作将来。”
所以，五代的瓷釉便被钦定为天青色。
这种釉釉色莹润，施釉较薄，青中闪着淡淡的蓝色。
宋代龙泉窑的梅子青釉。
这是宋代龙泉的最佳色，是青釉中的代表作。
其色可与高级翡翠媲美。
釉层较厚，釉面光亮，玻化程度高，釉面不开纹片，质莹如玉，其色近似梅树中生长着的“梅子”。
明代永乐、宣德、清代康熙的江西瓷器的胎釉各具特色。
永乐时期白釉最负盛名，釉质肥厚，润如堆脂，纯白似玉，釉面光净晶莹;胎色纯白，胎质细腻，并且有厚薄不均现象。
如在强光下透视可以看到胎釉呈一种粉红、肉红或虾红色的倾向。
这一特征，是其它瓷器中所没有的。
明代宣德年间，与明永乐年间时间虽近，但瓷胎釉色却迥然不同。
同一器皿，永乐胎厚，宣德胎薄。
宣德时大件琢器底部多无釉，露胎处常有红色点，俗称“火石红斑”，还有铁锈斑点。
清康熙、雍正时的仿宣德瓷器则无此特征。
清代康熙时瓷器的胎釉，胎色细白，胎质纯净，细腻坚硬，与各朝代的同一器皿相比，它的胎体最重。
此外，这一时期的同一件器，往往施两种白釉，器内、口缘、器外底施粉白釉，其釉较稀薄，往往见有小缩釉现象;
底部还现有坯胎中旋纹痕迹。器身施亮青釉，其釉莹润光亮，胎釉结合极坚密。
一件器皿施两种釉，是清代康熙年间生产的瓷器的最大特点。
根据鉴定专家的经验，要鉴定古瓷的真伪，底足是很关键的。
底足是古瓷所含信息量最大的地方。
透过底足，可以见其胎、其釉，可以见其胎釉结合情况、烧造工艺、老化程度等。
那么，如何从底足鉴定古瓷真伪呢?
要掌握各个朝代瓷器的特征，如足的形状，胎的质量等，
还可从以下几方面鉴定古瓷真伪。
首先，底足是否有粘沙现象。
明代以前的器物多有不同程度的粘沙现象，明清瓷器足内积釉处也有粘沙，而仿品却很少有粘沙。
虽然仿品也有少数粘沙，但不像真品那样显得老化干燥。
因仿品的烧造工艺高于古时，釉也施得不是那么厚，不会造成积釉，使之极少有粘沙。
其次，看底足露胎之处胎骨磨损情况。
一般来说，仿品的磨损比较平滑，没有真品那么自然。
真品的露胎处显得比较干燥，而仿品显得细腻。
然后，看底足露胎之处的火石红。
各个时期瓷器的火石红不同，或多或少或无。
如明代民窑瓷底足处火石红特别浓郁，而其仿品的火石红就完全不同，有的是用浆釉涂抹的，显得轻浮不定，有的颜色偏黄。
最后，看底足的垫烧痕迹。
明以前的瓷器时常可以清晰地看到垫烧痕迹，只不过各窑有各窑的垫烧方法。
如汝窑有芝麻钉支烧，哥窑有“跌足”等。
看各时期底足的特别之处，
主要是观察各个时期瓷器底足露胎处的痕迹。
如南宋瓷器有旋纹;
元代多有旋坯痕并有鸡心点;
明代则多有放射状的跳刀痕，旋坯痕较少;
清代官窑瓷几乎看不到什么痕迹。
中国是瓷器的故乡，瓷器是我国最具代表性的艺术品之一。
瓷器的成色受很多因素的影响，泥料、工艺、火候，种种因素的堆积成就了不同等级的陶瓷艺术品。
顶级的瓷器是中国的官瓷，官瓷顾名思义是由官方垄断烧制的瓷器，汇集了当时最顶尖的制瓷技术，专供皇室使用。
官瓷的发展史就是中国瓷器乃至世界瓷器的发展史，由此可见一斑。
所以，中国的官瓷无愧为世界最顶级的瓷器。
第二等级的瓷器是给皇帝以下的王公贵族定烧的，大部分也出自江西景德镇，它们跟官窑瓷器的唯一差别就是没款，所以被称为无款官窑。
通俗地说，这类瓷器就是借官窑的地方烧制给王公贵族的用品，仅因没有落款而成为二流。
第三流的瓷器是官府应酬上用的，这种场面皇帝也有可能来，而且是做一些重要的接待活动，所以官府定烧的瓷器是属于无偿占用的。
就是说任何顶级的窑厂都有义务为官府做东西，因而这类瓷器在工艺和设计上还是具有一定价值的。
最低等的瓷器就是民窑了，一般老百姓留下来的东西，大部分都只具有使用价值。
不仅制作过于粗糙，传世量也非常大，不能算是艺术品，就算流传了上千年也只能成为普通的考古研究资料。
